Japanske forfattere: Akutagawa Ryunosuke, Haruki Murakami og Murakami Ryu

Nu er japanske forfattere meget populære,som Haruki Murakami og Ryu Murakami, men den moderne læser ved nok ikke, at historien om den nye japanske prosa i Rusland ikke begyndte med dem. I sin oprindelse var værkerne Akutagawa Ryunosuke. Vi vil tale om disse tre personligheder i denne artikel. Da den første rigtigt kan klassificeres som "moderne japanske forfattere", er det første værd at diskutere Akutogawa's arbejde og hans to kompositioner: "Livet til en idiot" og "Cogwheels."

Akutogawa Ryunosuke. Prosa som en "lilla flash". "Idiotens liv"

For dem der er mere eller mindre bekendt med japansklitteratur, vil det ikke være nyt, at plottet ikke besætter det vigtigste sted i det. Dette er for eksempel Bashos poesi. Faktisk er det kun observationer, der helt sikkert rimes på en bestemt måde. Og hvis vi f.eks. Åbner "Livet til en idiot", så snuble vi over nøjagtig samme prosa. Bogen består af meget små historier-skitser. Først efter at have læst dem alle er der et integreret billede i læserens hoved. Akutagawas arbejde er at begge skitserne er værdifulde for sig selv og det store billede.

Akutagawa og Dostoevsky. "Tandhjul"

Hvad er forbindelsen mellem prosa Ryunosuke og FedorMikhailovich? For det første er Akutagawa velkendt og elsket russisk litteratur, og for det andet, en japansk forfatter, samt russisk, portrætteret den menneskelige eksistens i ekstreme og grænsetilfælde situationer, hvor livet kommer i kontakt med galskaben og død. Grusomheden af ​​"tandhjulene" er også, at de er selvbiografiske.

"Cogwheels" og "Life of a Idiot" er prøverdøende prosaforfatter. Han døde tidligt, da han var 35 år gammel, tog han en dødelig dosis Veronal. I bogstavelig og figurativ forstand gav de deres nerver op. Men det betyder ikke, at hans prosa kun er interessant for psykologer, psykiater og læger, slet ikke. Akugatavas prosa appellerer til alle dem, der ikke er ligeglade med ægte, god litteratur og de ultimative "fordømte" spørgsmål om menneskets eksistens. Og nu er det tid til at tale om temaet "japanske moderne forfattere".

Haruki Murakami: "Wonderland uden bremser og verdens ende"

Moderne japanske forfattere, selv om de bevarede en vis national identitet, men er blevet meget "vestlige": deres værker er hovedsagelig plot, hvilket afspejles i vores fortælling.

"Mirakels land ..." er som et langt fald iet kaninhul. Hovedpersonen er en speciel slags krypteringsspecialist kaldet shuffling. Essensen af ​​metoden er, at teksten er kodet gennem en historie, der kun findes i shufflerens hoved, og det sker ubevidst. Metoden professor-opfinder fandt imidlertid ud af, at alle specialister, bortset fra hovedpersonen, døde under eksperimentet. Og hele bogen forskeren forsøger at redde ham. For at gøre dette, kommer de ned i underverdenen, passagen ind i professorens skab, møder med skræmmende væsner, spredes chillende frygt, flyver fra den langsomt overfaldende oversvømmelse, klatrer rebstigen til højtårnet.

Og hovedpersonen beslutter sig for at blive i det indreHovedets hoved, hvilket betyder kroppens død. Denne historie udfolder sig i hvert andet kapitel i bogen og i første omgang har det intet at gøre med hovedhistorien.

I helvedens hoved er der en hel by omkringdet er en høj mur. Lokalbefolkningen har en sådan brugerdefineret: hver person skal afskære skyggen. Helden får et job som bibliotekar i denne by. Hovedfunktionen er at læse gamle drømme placeret i kranier af døde dyr.

Ingen kan forlade byen, for muren er høj,og skyggen lever bortset fra en person i ikke mere end en uge. Men hovedpersonen, selv om han finder vej ud, kan ikke forlade denne lukkede verden, som vil forsvinde, hvis han forbliver i live.

Sådanne er de underlige emner, som japanske forfattere foretrækker i dag, så vil alt være "mirakler og vandrere", som L. Carroll sagde.

Ryu Murakami. "Børn fra opbevaringsrummet"

Måske er det mest berømte værk af forfatteren. En roman om to børn. De var heldige nok til at overleve, efter at deres mødre var tilbage med nyfødte spædbørn i opbevaringsceller. De er næsten samme alder, meget ens og har de samme psykologiske problemer: frygt for lukket rum og relaterede vanskeligheder.

Når disse mennesker blev behandlet med lyden af ​​hjerteslaggravid kvinde, men i deres livs uro har de glemt denne lyd. Men han blev søgt hele sit liv. Det tog dem meget at gå igennem for at huske det. En bror måtte leve i det forurenede del af byen, hvor et tryk på den røde farvede genstande og overflader løfter langsom og smertefuld død, men stadig finde den giftgas "Datura" og forgifte deres storby, skabe ravage.

Den anden måtte gå langt: blive en superstjerne, skære spidsen af ​​tungen, gå sindssyg, dræb din egen mor ved et uheld og gå i fængsel. Og alt dette kun for at indse, at enhver mor giver hendes barn en besked: "Lev, mit hjerte slår for dig."

Bøger af japanske forfattere: nogle til tanker, andre til underholdning

For læseren, langt fra filologiske lækkerier,kun et spørgsmål er vigtigt om hvem man skal vælge til læsning om aftenen. Svaret antyder sig selv: afhængigt af hvad en person ønsker at få fra bekendtskab med japansk prosa.

For eksempel moderne forfattereher kan du læse på hverdage efter en trættende dag. På trods af plotens flamboyance kræver deres værker ikke intellektuel spænding fra læseren. Derfor bør Akutagawa flyttes i weekenden, når læserens hoved bliver frisk og modtagelig for stilens skønhed. I ekstreme tilfælde kan du få en notesbog, (eller et ark papir) på forsiden af ​​som vil blive skrevet: "Japansk forfatter og en tidsplan, der læser sine værker." Hvis det er svært for en person at bestemme, lad han forsøge at observere systemet i sin selvuddannelse.