Biografi Gluck og en kort haratkristika kreativitet af komponisten

Biografi Gluck er interessant for at forstå historienudviklingen af ​​klassisk musik. Denne komponist var en vigtig reformator af musikalske forestillinger, hans ideer var før hans tid og påvirket arbejdet i mange andre komponister fra det 18. og 19. århundrede, herunder russiske. Takket være ham opnåede operaen et mere harmonisk udseende og dramatisk afslutning. Derudover arbejdede han på balletter og små musikalske kompositioner - sonater og overtures, som også er af stor interesse for nutidige kunstnere, der med vilje inkludere deres uddrag i koncertprogrammer.

Ungdomsår

Den tidlige biografi af Gluck er dårligt kendt, selv ommange forskere undersøger aktivt hans barndom og ungdomsår. Det er velkendt, at han blev født i 1714 i Pfalz i en skovhuggeres familie og modtaget en hjemmeundervisning. Desuden er næsten alle historikere enige om, at han allerede i sin barndom viste fremragende musikalske evner og var i stand til at spille musikinstrumenter. Men hans far ville ikke, at han skulle blive musiker og sendte ham til gymnastiksalen.

Men den fremtidige berømte komponist ønskede at linkehans liv med musik og derfor forlod hjemmet. I 1731 bosatte han sig i Prag, hvor han spillede violin og cello under den berømte tjekkiske komponist og teoretiker B. Chernogorsky.

Italiensk periode

Biografi Gluck kan betingelsesmæssigt opdeles iflere faser, som kriterium vælger stedet for hans bopæl, arbejde og aktiv kreativ aktivitet. I anden halvdel af 1730'erne kom han til Milano. På dette tidspunkt var en af ​​de førende italienske musikforfattere J. Sammartini. Under hans indflydelse begyndte Gluck at skrive sine egne kompositioner. Ifølge kritikere, denne periode han mestrede den såkaldte homophonic stil - musikalsk retning, som er karakteriseret ved lyden af ​​en af ​​de vigtigste tema, mens andre spille en ekstra rolle. Biografi Gluck kan betragtes som ekstremt mættet, da han arbejdede meget og aktivt og bragte en masse nye til klassisk musik.

Beherskelsen af ​​homofonisk stil var meget vigtigKomponistens præstation, da det i den europæiske musikskole af den betragtede tid var polyfoni hersker. I denne periode skaber han en række operaer ("Demetrius", "Por" og andre), som på trods af efterligning bringer ham berømmelse. Indtil 1751 turnerede han med den italienske gruppe, indtil han blev inviteret til at flytte til Wien.

Reform af operaen

Christoph Gluck, hvis biografi følgeruløseligt forbundet med historien om udviklingen af ​​opera, har gjort meget for at reformere denne musikalske præstation. I det XVII-XVIII århundrede var operaen et storslået musikalsk skuespil med smuk musik. Meget opmærksomhed blev betalt ikke så meget til indhold som at danne.

Ofte skrev komponister udelukkende tilen bestemt stemme, der ikke bryr sig om plottet og den semantiske belastning. Gluck modsatte sig stærkt denne tilgang. I hans operaer blev musik underordnet drama og individuelle oplevelser af tegnene. I sit værk "Orpheus og Eurydice" komponerede komponisten dygtigt elementer af den antikke tragedie med korstal og ballet forestillinger. Denne tilgang var nyskabende for sin tid, og blev derfor ikke værdsat af dens samtidige.

Wien-perioden

En af de største komponister fra det 18. århundredeer Christoph Willibald Gluck. Denne musikers biografi er vigtig for at forstå dannelsen af ​​den klassiske skole, som vi kender i dag. Indtil 1770 arbejdede han i Wien ved retten til Marie Antoinette. Det var i denne periode, at hans kreative principper tog form og fik deres endelige udtryk. Fortsat at arbejde i den traditionelle for det tidspunkt, hvor komisk opera-genren, skabte han en række originale operaer, som er underordnet musikken poetiske sans. De omfatter arbejdet i "Alcestus", skabt af Euripides tragedie.

I denne opera, den overture, som andre harkomponister havde en uafhængig, næsten underholdende betydning, erhvervet en stor semantisk belastning. Hendes melodi blev organisk vævet ind i hovedplottet og satte tonen til hele præstationen. Dette princip blev styret af hans tilhængere og musikere fra det 19. århundrede.

Paris-scenen

1770'erne anses for at være de mestbiografi af Gluck. Sammendraget af hans historie skal nødvendigvis indeholde en kort beskrivelse af hans deltagelse i tvisten, som udbrudte i parisiske intellektuelle kredse om, hvad operaen skulle være. Tvisten var mellem tilhængere af franske og italienske skoler.

Den første forsvarede behovet for at introducere dramaog semantisk harmoni i den musikalske forestilling, mens sidstnævnte fokuserede på vokal og musikalske improvisationer. Gluck forsvarede det første synspunkt. Efter hans kreative principper, skrev han en ny opera baseret på skuespil af Euripides' Ifigenia i Tauris. " Dette værk blev anerkendt som det bedste i komponistens arbejde og styrket sin europæiske berømmelse.

effekt

I 1779, på grund af en alvorlig sygdom, vendte han tilbage tilWien komponist Christopher Gluck. Biografien om denne talentfulde musiker kan ikke forestilles uden at nævne hans seneste værker. Selv om han var alvorlig syg, komponerede han en række odes og sange til klaver. I 1787 døde han. Han havde mange tilhængere. Komponisten betragtede sin bedste elev A. Salieri. Traditioner, der blev lagt af Gluck, blev grundlaget for værkerne af L. Beethoven og R. Wagner. Derudover imiterede mange andre komponister ham ikke kun i at komponere operaer, men også symfonier. Af de russiske komponister mærkede Glinka højt Glucks arbejde.