"Madonna and Child", Leonardo da Vinci

Mor og en baby - en af ​​de mest populære temaer i kunsten.

Han blev særlig opmærksom på både populære og velkendte kunstnere (Leonardo da Vinci og Rafael Santi) og lidt kendt for offentligheden (Bartolomeo Murillo, di Markovaldo og andre).

Jomfru Maria af Markovaldo

Koppo di Markovaldo betragtes som grundlæggerenSiena School of Fine Arts. Hans skæbne er ganske interessant, fordi i midten af ​​det 13. århundrede. han deltog i et af kampene på siden af ​​de paventinske tilhængere af paven, hvorefter kunstneren blev fanget. Men da han var meget talentfuld, kunne han "købe" sin frihed ved at tegne et meget smukt og ret realistisk billede af Madonna og barnet, som derefter blev overdraget til Siena-kirken. Denne Madonna blev kaldt "Madonna del Bordeaux".

Dette billede repræsenterer Jomfru Maria, seeren.sidder på tronen, lidt hævet et ben, så barnet var mere komfortovo sidde i armene. Hun rører det berøringsfuldt, og han når ud til hende med sin hånd. De har allerede en mærkbar interaktion, som ikke blev observeret i de tidligere malerier.

Jomfruens hoved er omgivet af en knap synlig halo. Det er værd at bemærke Madonna's utroligt udtrykkelige øjne. Hun kigger på seeren, som om han kigger ind i sin sjæl. Hendes tøj er en simpel sort kappe, men for større chic malede kunstneren draperier i guld. På siderne, til venstre og til højre, er englene afbildet i fuld længde (dette er traditionen i Firenze). Normalt blev de malet det samme, men disse, hvis man ser tæt på, er ikke helt identiske med hinanden: forskellene er i deres ansigter.

Fra de mindre kendte, lad os gå videre til de mere populære og overveje de mest livlige billeder om dette emne mere detaljeret.

"Madonna Litta" af Leonardo da Vinci

En af de mest berømte malerier på hvilkeMadonna med babyen er repræsenteret er et billede "Madonna of Litta" den lyseste italienske kunstner Leonardo da Vinci. Nu kan det ses blandt de mesterværker, der holdes i Hermitage.

Hovedpersonen på dette lærred er en ung kvinde,som holder barnet i armene og nærer det. Som i alle de malerier af renæssancen, det skiller sig ud mere levende farver, sammenlignet med den baggrund, hvor seeren kan se vinduet i form af buer, hvorigennem man kan se den lyse blå himmel med fluffy hvide skyer. Det er værd at bemærke, at Madonna og barnet er trukket meget klart, syntes hendes træk isoleret, som om tegnet af kameraets blitz, sammenlignet med lidt sløret baggrund - det er også et karakteristisk træk ved portræt af den æra.

Mor ser på barnet med ømhed. Nogle mennesker tror, ​​at hun smiler lidt (populært for kunstnerens malerier er "Leonardo's smil"), faktisk er Madonna tankevækkende. Barnet ser på seeren, holder en fugl i en af ​​pennene - en lille slids.

Guldfinch i maleriet "Madonna Litta"

Der er forskellige versioner af hvorfor kyllingen er afbildet i dette billede.

- En fugl som et symbol på Kristi fremtidige lidelser, hvorrødt hoved goldfinch repræsenterer blodet udgydt af Guds Søn. Ifølge legenden, da Kristus blev ført til Golgata, det fløj goldfinches Jesus trak sit øjenbryn torn, og det dryppede blod.

- En shcheglenok symboliserer en sjæl, der flyver efter døden: Denne betegnelse kommer fra gammel hedenskab, men det fortsætter i kristne semiotik.

- Det apokriske evangelium om Thomas fortæller en lidt anderledes historie: Jesus genoplivede den døde scheglenka, idet han bare tog den i hænderne og derfor afbildet i mange billeder af denne chick med barnet.

Raphael Santis Madonna

Men der er en anden, ikke mindre berømt Madonna medbarnet Rafael Santi var den der skrev det. Snarere, han har en masse malerier med sådan et plot: det er alle de berømte "Sixtinske Madonna", og i Hermitage "Madonna Conestabile", og den ekstraordinære "Madonna Loreto", der viser ikke kun mor og barn, men også alle Hellige familie.

Direkte billede med navnet "Madonna withChild "Rafael skrev i en 1503 Kvinde på hende mere sofistikeret og sikkert mere ungdommeligt end Da Vinci. Det er indlysende, at forholdet mellem mor og barn er mere udtalt. De ser på hinanden med kærlighed og lys rørende eftertænksomhed, mum understøtninger baby til bagsiden af ​​sin hånd. det er ikke det samme foruroligende Jomfruen, som kan ses i de tidlige malerier af kunstneren.

Sammen læste de bogen "Timer" - et symbolKirkens autoritet - hvor bønner, salmer, kirketjenester nedskrives (tidligere var det på denne bog, at de lærte at læse). Ifølge nogle rapporter er "Timer" åben på den side, hvilket svarer til klokken ni, og det er den tid, da Jesus blev korsfæstet på korset.

Baggrunden er malet et røgfyldt landskab med en kirke ogtræer. Forresten kan dette landskab også kaldes den karakteristiske egenskab ved Santis værker på temaet mor og barn. Næsten hvert billede af Raphael har en ret detaljeret landskabs baggrund.

Det giver ingen mening at bestemme, hvem billedet er bedre: da Vinci eller Raphael. Madonna og Child hver af dem ser originale og unikke ud.

Ikke kun kunst var interesseret i temaet for mor og barn, så det er værd at overveje, hvordan det afspejles i andre former.

Madonna og barn i skulptur

Opmærksomhed om enhver kunstfisker er tiltrukket af skulpturen "Madonna and Child", der er forfattet af den berømte mester Michelangelo.

Dette mesterværk var beregnet af kunderneligger på en højde på omkring ni meter, så seerne ville se på ham fra bunden op som en guddom. Af den grund er det af denne grund, at moderens og barnets øjne styres nedad.

Det er kendt, at kardinal Piccolomini(Første kunde) var utilfreds med skitserne, primært på grund af det faktum, at Jesus var nøgen, så de kontrakt med Michelangelo blev revet. Og skulpturen fandt selvfølgelig sin ejer. De blev Mouscron, en købmand fra byen Brugge. Så gav han det til Vor Frue Kirke, hvor hun blev placeret i en mørk niche, smukt i kontrast til den marmor-hvide farve af skulpturen.

I øjeblikket placerede byens myndigheder ham for at beskytte kunstværket bag kulbeskyttende glas.

"Madonna of Doni" Michelangelo

Udover at Michelangelo var en fremragende billedhugger, var han også en vidunderlig kunstner. Selvom han ikke betragtede dette som en præstation, var han slet ikke stolt af sit talent.

Billeder, tegnet af ham, forundrer seerenutrolig plasticitet, det ser ud til, at selv når han tegner, "skulpterer han" tallene og giver dem volumen. Derudover viser maleriet hele den hellige familie, som var en sjældenhed for en sådan planes malerier. Naturligvis er Michelangelo i fuld mening af ordet en billedhugger, ikke en kunstner. "Madonna and Child" er dog kun et mesterværk.

Så lad os opsummere. Hvis vi taler om det mest berømte maleri, der skildrer Jomfru Maria, er det et mesterværk af Leonardo da Vinci "Madonna and Child". Hvis en person er interesseret i andre former for kunst, er det mest livlige og mindeværdige uden tvivl Michelangelo's arbejde.